铜丝、铁丝、细木条,竹筒、藤条、枯树枝……这些看似毫不搭界的东西经过花艺师的巧妙组合、编制,就可以制作出一个完全超乎想象的架构。这种源于西方花艺的架构,近年来在国内也大为流行。架构的出现是世界花艺领域一次全新的革命,它不仅克服了插花容器的局限性,拓展了插花材料的应用空间,同时也激发了花艺师的创作灵感。 但在不少花艺作品中,我们经常会看到,花艺师花费大量的时间和精力用于架构的制作,而在花艺部分却敷衍了事。还有的花艺师一味追求架构的美观性,却忽略了整个花艺作品的协调性和完整性,以至于常常出现这样的尴尬局面:单独看架构,无可挑剔,非常完美,一旦插上鲜花立刻变得凌乱而多余,不仅没有彰显出花艺作品的优美意境,反而还破坏了架构本身的完整性。 “架构不等于花艺,架构是用来体现花艺作品的一个载体,是完全为花艺服务的。”被誉为世界架构之父的德国花艺师格雷欧·洛许如是说。这说明我们的不少花艺师在学习他的架构之后,却在理解和应用上产生了偏差。 格雷欧·洛许的架构设计已经到了信手拈来、随心所欲的境界,而他的花艺功底更是炉火纯青,出神入化,即便是稍稍点缀三两支闲花野草,也照样能让架构传情达意,顿生活力。这其中的秘诀就在于他制作的架构不是独立存在的,而是与花艺的一种完美融合。 先有花艺,后有架构,架构可以让花艺作品变得锦上添花,同样也可以让花艺显得画蛇添足。正所谓:成也架构,败也架构。 |