一件成品的花艺作品包含了花材、花器、配件、固定技巧等,这些就叫做花艺的整体组合,花艺就如同一首交响乐,用不同的乐器演奏达到的艺术效果就不同。这就是我们平常所说的超凡人的艺术境界。 花艺作品可因设计形式的不同而增减其组合成分的多寡,花艺的组合成分之间其关系协调。想要达到协调,首先要考虑到花艺设计的要素,花艺设计的要素包括质感、色彩、空间、时间。其中质感、色彩可列为较具体物质性的设计要素,空间、时间则可列为较不具体的非物质性的设计要素。 就此问题,本人结合有关材料和自己的日常工作中总结经验及自我感受介绍如下: ㈠:色彩、花艺调与合。(花艺协调性) 在现代的实用造型学中,大胆使用色彩的调配和组合所达到的各种艺术效果就完全不同,它与自我心理学素质和审美学素质是密不可分的。使用色彩能造成不同的情绪、联想、回忆,色彩本身也可以产生冷暖、缩张、轻重感觉效果,诸如这样的情感面与色彩的物质互作用,产生现代人的审美观点。 色彩的三原色为红、黄、蓝。由两种原色等量混合可形成二次色,例如红与黄可调成橙色,红与蓝可调成紫色,黄与蓝可调成绿色等。再由原色与二次色可调成三原色,例如中间色调红橙色,由纯红色与橙色调和而成。 花艺设计的色术是由几种颜色组合而成的,简称色相或色调。所谓的色相指的是各种色彩的名称,即红、橙、黄、绿、青、蓝、紫。色相可多达数百种。色彩的三要素包括色调、彩度、明度,可以在现实的生活中产生变化多端的颜色,下面就色彩的三要素进行详解。 色调:几种颜色组合而成的。 主色调:红—黄—蓝 次色调:橙—绿—紫 三色调:红橙—黄橙—黄绿;蓝绿—蓝紫—红紫 彩度:就是指色彩的清浊程度。彩度越高色彩越清纯;彩度最高的为纯色,彩度最低为无彩色。 明度:指色彩的明暗程度。明度越高;色彩越浅。明度最高的为白色,明度最低的为黑色。 ㈡:花艺的空间境界: 用花卉来设计花艺作品,是一种建立在立体设计的构思图案的一种形式。在日常插花设计时我们一定要考虑到平面造型构图及立体造型构图,再加之还要有空间感和结构感,构图是指作品本身内部素材的位置排列,结构是指作品内部素材固定排列后所产生的整体外形。所以我们在日常插花设计时,一定要考虑作品的摆放位置、使用场所、时空大小、等等空间因素。 花卉设计的空间,大体上可分为:正空间和副空间。正空间(又称占据空间)是指由作品素材构成的一个实质性的封闭空间,即封闭式的花型处理技术。副空间(又称创造空间)是指作品素材构成留有虚空的空间,即虚拟式的花型处理技术。副空间包括利用作品素材造成的远近空间、透明空间、构形空间等等。在同一个插花艺术作品中可以同时存在使用占据空间和创造空间两种手法。另外,还有一种叫做留白空间,即空间与空间之间的虚空间隙。所以我们要想用花卉插出好的作品,就必须具备超前的空间意识和想象能力,这样才能达到花艺的艺术高超境界。 ㈢:花艺的色系搭配 花艺配色的要领,可以从自然界中自然蕴含的及实际操作总结的,就此简要分析色系搭配及调和的方法分类: ⑴、 单一色系:即先决定一个色调后,再从同一色调内,有规律地挑出鲜、明、浅、淡或浅、浊、暗等颜色来搭配。 ⑵、 邻近色系:邻近色系的调和是以色卡上三个色系,包括一个主要色系(主色系或二次色)和两个三次色呈900角关系,但三次色不可强于主色系或等量。 ⑶、 互补色系:互补色系的调和是色系卡上两个对角先的颜色所组成,它们永远包括一个暖色和一个寒色系,但要注意花材应用上的明度差和面积大小的比例,考虑色彩强弱比率是否能保障平衡,假使比率相近,就会显得很单调,缺乏统一感和变化感。 ⑷、 分裂互补色系:在色卡上以一个主色调或二个次色调与其对角元左右两边的三次色调而形成这种调和关系。 ⑸、 三角色系:在色卡成1200角的三角色系调和,可分三种方法:一元色:红∕黄∕蓝;二元色:橙∕绿∕紫;三元色:红橙∕黄绿∕蓝紫,黄橙∕蓝绿∕红紫。 注意:中差色调的配色,即色卡上相邻近,但不是对比色的关系,如红配黄,绿配蓝,这种关系的颜色,向来被以为不调和,但目前这种色彩关系成为时髦的配色之关系颜色。 |